Le théâtre est un art vivant, passionnant et plein de surprises. Que vous soyez étudiant(e) en lettres, en art du spectacle, ou simplement curieux(se), il peut être utile de connaître quelques mots-clés pour mieux comprendre une pièce, participer à un atelier ou rédiger un commentaire de texte. Découvrez donc le lexique du théâtre, clair et accessible, pour apprendre les termes essentiels à connaître. Nul besoin d’être comédien ou metteur en scène pour en profiter !
Acte
Un acte est une grande partie d’une pièce de théâtre. À l’époque classique, une pièce était souvent découpée en cinq actes, mais aujourd’hui, ce nombre peut varier. Chaque acte marque une étape importante dans l’histoire : un changement de lieu, une nouvelle tension, un retournement de situation…
Scène
Une scène est une sous-partie d’un acte. Elle commence souvent quand un personnage entre sur scène et se termine quand il en sort. Ce découpage permet de suivre plus facilement le déroulement de l’action.
Personnage
C’est l’être imaginaire représenté par un acteur ou une actrice. Chaque personnage a son caractère, son objectif, ses relations avec les autres. Dans certaines pièces, les personnages peuvent représenter des types (comme l’avare, le jaloux, le héros, etc.).
Réplique
Une réplique est ce qu’un personnage dit à un autre. Elle peut être courte ou longue. C’est le cœur du dialogue théâtral. Les répliques permettent de faire avancer l’histoire et de révéler les émotions.
Didascalie
Ce sont des indications écrites par l’auteur pour guider les acteurs et la mise en scène. Elles précisent les gestes, les tons, les déplacements, les émotions. On les trouve souvent entre parenthèses ou en italique. Exemple : Il s’assoit, l’air contrarié.
Monologue
Il s’agit d’un long discours prononcé par un seul personnage, qui est souvent seul sur scène. Le monologue permet de faire entendre les pensées d’un personnage ou d’expliquer ce qu’il ressent.
Aparté
Un aparté est une réplique dite par un personnage au public, que les autres personnages ne sont pas censés entendre. Cela crée une sorte de complicité entre le personnage et les spectateurs.
Mise en scène
C’est l’art d’organiser tout ce qui se passe sur scène : le jeu des acteurs, les décors, la lumière, les costumes, la musique… La mise en scène est dirigée par une personne appelée metteur en scène, qui fait des choix pour donner vie au texte.
Décor
Le décor correspond à l’environnement dans lequel se déroule l’action : un salon, une rue, un palais… Il aide le public à se repérer dans le temps et dans l’espace, et à entrer dans l’univers de la pièce.
Coup de théâtre
Un coup de théâtre est un retournement de situation soudain et inattendu. Il provoque souvent la surprise du public. C’est un moment fort de la pièce, qui change le cours des événements.
Tragédie
La tragédie est un genre théâtral sérieux, où les personnages sont confrontés à des événements souvent douloureux, voire fatals. Elle aborde des thèmes graves comme la mort, la vengeance ou le destin. L’issue est généralement malheureuse.
Comédie
La comédie est un genre qui fait rire ou sourire. Elle montre les défauts humains avec légèreté et ironie. Les comédies peuvent aussi faire réfléchir, tout en divertissant.
Quiproquo
C’est une erreur d’interprétation entre les personnages : l’un croit parler d’une chose, l’autre pense à autre chose. Cela crée des situations drôles ou embarrassantes. Le quiproquo est souvent utilisé dans les comédies.
Dénouement
Le dénouement est la fin de la pièce, le moment où les conflits se résolvent. Il peut être heureux (dans une comédie) ou tragique (dans une tragédie). C’est le point final de l’histoire.
Catharsis
Ce mot vient du théâtre antique. Il désigne l’effet que produit une pièce sur le public : en vivant les émotions des personnages, les spectateurs peuvent ressentir une forme de « purification » ou de soulagement émotionnel. Ce terme est surtout utilisé pour les pièces tragiques.
Entrée / sortie
Une entrée est le moment où un personnage arrive sur scène. Une sortie est le moment où il la quitte. Cela rythme l’action et permet de faire évoluer les interactions entre les personnages.
Répétition
La répétition est le temps de préparation avant la représentation. Les comédiens s’entraînent à dire leur texte, à se déplacer, à jouer leurs émotions. C’est une étape essentielle dans la création d’une pièce.
Public
Le public, c’est vous, les spectateurs. Dans le théâtre, le public est très important : il réagit, rit, applaudit, se tait. La relation entre la scène et le public est ce qui rend le théâtre si vivant.
Le théâtre possède son propre langage, mais il n’est pas réservé aux spécialistes. En connaissant ces termes essentiels, vous serez plus à l’aise pour lire une pièce, assister à une projection, ou même en jouer en tant que comédien.
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