Vous êtes étudiant en cinéma, en design ou en arts plastiques et vous rêvez de travailler dans l’univers fascinant du septième art ? La création et la fabrication de décors de cinéma représentent un volet essentiel de toute production audiovisuelle. Plus qu’un simple arrière-plan, le décor participe pleinement à la narration, à l’ambiance et à l’immersion du spectateur. Découvrez comment créer et fabriquer des décors de cinéma, étape par étape, depuis la conception artistique jusqu’à la réalisation concrète sur le plateau.
Comprendre le rôle des décors de cinéma
Avant de vous lancer dans la fabrication, il est indispensable de comprendre le rôle du décor dans un film. Le décor sert à :
- Situer l’action dans le temps et l’espace.
- Créer une ambiance émotionnelle (angoisse, rêve, réalisme…).
- Renforcer la crédibilité de l’histoire.
- Soutenir le jeu des comédiens.
Un bon décor est donc à la fois esthétique, fonctionnel et narratif. Il ne s’agit pas simplement de construire quelque chose de beau, mais de créer un espace cohérent avec le scénario, les personnages et la mise en scène.
Analyser le scénario et faire des recherches visuelles
La première étape pour créer un décor de cinéma est l’analyse du scénario. Vous devez repérer tous les lieux mentionnés, identifier les époques, les styles architecturaux, les ambiances recherchées. À partir de là, vous pouvez constituer un moodboard ou un dossier de recherches iconographiques (photos, peintures, extraits de films, textures, couleurs…).
Ces références visuelles vous permettront de dialoguer avec le réalisateur, le chef opérateur, le costumier ou encore l’éclairagiste, afin de construire une vision artistique commune du film.
Élaborer un concept visuel et des maquettes
Après avoir défini l’univers visuel, vous devez passer à l’étape de la conception artistique. Cela comprend :
- Des croquis de l’environnement.
- Des plans à l’échelle du décor.
- Des maquettes 3D ou en carton pour visualiser l’espace.
- Un choix des matériaux et des couleurs.
Ces éléments sont souvent regroupés dans un dossier de décor, qui servira de base pour la production et la validation par le réalisateur et la production.
Organiser la fabrication : budget, équipe et planning
La création d’un décor de cinéma ne se fait pas seul. Vous devez travailler avec une équipe de constructeurs, menuisiers, peintres, accessoiristes, etc. Pour cela, il faut organiser un planning de construction, en tenant compte :
- Du budget alloué.
- Du temps de montage sur le plateau.
- Des contraintes techniques liées au tournage (caméra, lumière, sécurité).
Si vous travaillez sur un projet étudiant, vous pouvez simplifier certains éléments en utilisant des matériaux recyclés, du carton plume, des modules démontables ou des systèmes d’accroche rapide. Soyez ingénieux et créatifs !
Fabriquer le décor : techniques et matériaux
Voici quelques matériaux couramment utilisés dans la fabrication de décors de cinéma :
- Bois (contreplaqué, tasseaux, MDF) : pour les structures portantes.
- Polystyrène ou mousse : pour sculpter des formes (rochers, statues, ornements).
- Toile tendue ou panneaux peints : pour les fonds.
- Peinture, patines, vernis : pour vieillir, texturer ou styliser les surfaces.
La fabrication peut se faire en atelier de décor ou directement sur le plateau, selon la taille du décor et les conditions de tournage. L’important est de garantir la sécurité et la stabilité du décor, surtout si des comédiens ou des machines doivent évoluer à l’intérieur.
Monter et adapter le décor sur le plateau
Une fois les éléments du décor construits, il faut les transporter et les monter sur le lieu de tournage. Il arrive souvent que le décor doive être modifié pour s’adapter :
- À l’espace disponible en studio ou en extérieur.
- Aux besoins du cadreur ou du réalisateur.
- Aux conditions météo si le tournage est en extérieur.
Soyez donc prêts à effectuer des ajustements de dernière minute et à travailler en étroite collaboration avec les autres départements techniques (éclairage, son, effets spéciaux…).
Intégrer le décor à l’image : lumière, accessoires et postproduction
Le décor n’est qu’un élément du résultat final. Pour qu’il prenne vie à l’écran, il doit être bien éclairé, accessoirisé et parfois retouché numériquement. Pensez à :
- Ajouter des accessoires crédibles (meubles, objets, rideaux…).
- Travailler avec le chef opérateur pour mettre en valeur les textures et les volumes.
- Collaborer avec l’équipe de postproduction si des effets visuels doivent être intégrés au décor.
Créer un décor de cinéma est un travail exigeant, mais passionnant. Il fait appel à votre sens artistique, votre rigueur technique et votre capacité à travailler en équipe. Que vous souhaitiez devenir chef décorateur, constructeur ou accessoiriste, commencez dès maintenant à pratiquer sur de petits projets étudiants, à documenter vos créations et à développer votre portfolio.
Enfin, n’oubliez pas que le cinéma est un art collaboratif. Le décor n’est pas qu’un décor : c’est un personnage à part entière, qui doit raconter quelque chose, émouvoir et transporter le spectateur.
